ESPACE O25RJJ - LIEU D’ART CONTEMPORAIN CHEZ L’HABITANT

Pascale Ciapp pratique l’art de la performance dans sa fonction initiale, une fonction critique : critique artistique, sociétale, réflexive. L’identité, la mémoire, l’enfermement, la transfiguration, le statut du corps et particulièrement celui de la femme dans notre société, la frontière privé-public sont des thèmes récurrents dans ses recherches. Son corps actant peut être à la fois corps-sujet/corps-objet, corps/support, corps/surface. Des actions simples lui permettent d’entrer en interaction avec l’espace dans lequel elle agit. Elle s’appuie sur des observations du monde qu’elle transforme, confronte ou détourne avec une subjectivité assumée issue de ses questionnements. Ses interventions sont à vivre comme le partage d’une expérience unique créé pour et avec le contexte dans lequel elle agit.

Pascale Ciapp vit et travaille à Loupian (France), elle explore l’art de la performance depuis le milieu des années 90 après avoir appris la photographie.
Elle intervient régulièrement en France et à l’étranger, aussi bien dans des lieux et festivals renommés que dans des espaces alternatifs à partir du moment où le lieu ou contexte d’expérience l’intéresse. Elle transmet régulièrement sa pratique artistique par le biais d’ateliers adressés à un public éclectique. Depuis 2006, elle s’occupe de l’Espace o25rjj, lieu d’art contemporain qu’elle a créé dans son habitation où elle y invite des artistes pour des résidences, évènements et expositions.

Ma pratique artistique a toujours eu pour intention de montrer l’invisible, ou ce qu’il est difficile de mettre en mots. À travers l’art performance, le dessin, l’installation, la création de sculptures-objets, je gratte la surface des choses pour laisser entrevoir ce qu’il se cache derrière.
Mes recherches sur les rapports sociaux, les codes, le genre et l’identité/statut/image de la femme m’ont souvent amenée à l’idée d’étiquetage et à une certaine imperméabilité des boîtes dans lesquelles nous évoluons.
Ces dernières années la notion de paradoxe est très présente dans mes propositions, le paradoxe m’étant apparu comme inhérent à toute chose. Qu’il s’agisse de l’idée que rien n’existe sans son contraire, que l’absence est une forme de présence ou que toute frontière est aussi un point de rencontre ; s’il y a pour moi une certaine beauté dans ces contradictions, j’y trouve surtout une manière de questionner, de remettre en question encore une fois ce qui apparaît comme une seule réalité figée.
Mon travail a pour but de perturber le confort du connu, du reconnu. Je construis des espaces, des moments, des actions qui proposent au regardant ou au participant une porosité des limites de ce qui est défini.